Креативность многие понимают только как обыгровку смыслов слов – тем не менее, есть креативность и визуальная, образная. Именно умение изобретать оригинальные образы – притом гармоничные, не китчевые – становится все более важным не только для дизайнеров, но и для всех предпринимателей и маркетологов, особенно в сфере е-коммерции. Для тех, кто хотел бы развить в себе такой «креативно-визуальный орган», но боится, что у него нет художественного таланта – и написала свой учебник Натали Ратковски
Натали Ратковски. Профессия – иллюстратор: учимся мыслить творчески. – М.: Манн, Иванов и Фербер, – 328 с
Книгу госпожи Ратковски приятно просмотреть – и наверняка читателю это захочется сделать еще не раз спустя месяцы после ее прочтения. Судите сами: наполовину это фотоальбом журнальной и рекламной иллюстрации авторства самой Натали (в том числе тонкая «обнаженка»); бумага издания – мелованная; формат книги – увеличенный, чуть больше обычного А5.
Стиль работ Ратковски кажется мультяшно-анимешным, но в реальности это не чисто компьютерное проктирование, а фотошоп-доработка живого карандашного и красочного эскиза. В любом случае понятно, что советы дает мэтр западной хорошо продающейся иллюстрации (Натали живет в Европе и работает для издательств уровня Тaschen), которой есть чем поделиться с людьми, жаждущими оригинальности мышления.
Название «Профессия – илюстратор» намного уже круга смыслов книги: это, скорее, бизнес-психологический, мотивационный учебник по настраиванию ума на непрерывное создание потока таких сочетаний визуальных элементов, которые зацепят большинство зрителей и явятся рекламистскими по своей сути.
Имеем в виду, что, как и названные топ-блогеры, госпожа Ратковски любит фиксировать мысли и эмоции по сотням мелких визуальных-дизайнерских поводов окружающей нас действительности; любит формулировать сотни микроправил по всем этим поводам; имеет пламенный просветительский «мотор», неуемное желание помочь читателям с эффектной визуализацией чего угодно. И наконец, госпожа Натали умеет показать и доказать свои красивые и приятные подходы к образности – а не только покритиковать чужие ошибки.
Одним словом, креатив-дизайн для автора не профессия «токмо ради денег» – а вид мышления, полноценное мировосприятие.
Думать обо всем, что видишь, как дизайнер-рекламист – полезно для сотен иных профессий. Это полезно и вообще для всякого человека в современном мире Такова базовая установка и Барбары Шер (например, в этой книге), и Натали Ратковски.
При этом обе наставницы убедительно доказывают, что для появления у человека нового образного мышления не нужен огромный врожденный талант, очевидная гениальность. Скорее, нужна специальная настроенность, готовность уловить носящиеся в воздухе симпатии и антипатии к визуальным образам. А также сила воли для поддержания в себе такой настроенности.
Книга госпожи Натали хороша тем, что не только рассказывает, но и показывает как отказаться от шаблонного мышления и настроиться на мышление визуализатора:
Кроме того, Натали Ратковски делает акцент на разнообразии человеческой ментальности – потому четко прописывает, как порождать несколько вариантов креатива на одну тему, чтобы потом синтезировать лучшие черты всех этих идей. Автор убеждает не хвататься за первую удачную визуальную идею, а долго и упорно формировать оригинальные образы одного и того же задания – и специально описывает разные психологические техники, тому способствующие.
Расчисти свое мышление от наслоений шаблонов (вот такими и такими методами); не позволяй душе лениться и действовать по однажды найденным схемам, даже если они были твоими личными уникальными находками (пинай себя вот этакими и этакими способами); накапливай и фиксируй все свои любопытные визуальные микроидеи (вот туда их заноси и вот сюда). Таков, в общем, главный вектор полезных и очень красивых бизнес-книг от Натали Ратковски (их уже несколько) – в частности, книги «Профессия – иллюстратор».
